Reviews

• Peter Söderberg, spring 2019, Positionen – Texte zur aktuellen Musik

  Es fängt damit an, daß eine andere Musik, die dem Hörer verborgen bleibt, gerade aufgehört hat. Das Abspielen einer Vinylschallplatte ist zu Ende und was nach Ende der Wiedergabe der Aufnahme verbleibt, ist die unaufhörliche Bewegung der Abtastnadel in der Endlosrille. Die einzige ursprüngliche Funktion der Endlosrille ist, zu verhindern, daß die Nadel von der Platte abrutscht. Aber auch hier gibt es Geräusche zu entdecken, die nicht aus einer gespeicherten Tonaufzeichnung, sondern alleine mit dem gepreßten Vinyl entstehen.
  Dies ist der Ausgangspunkt einer neuen Musik, diesmal auf CD veröffentlicht, von dem Klangkünstler Achim Mohn und der Geigerin Ayumi Paul. Es ist eine unerwartete Begegnung zwischen zwei Künstler*innen aus zwei scheinbar getrennten Klangwelten, die mit Nadelgeräuschen beziehungsweise Streichklängen gefüllt sind.

  Achim Mohné hat zunächst Vinylplatten aus seiner Sammlung ausgewählt, jeweils eine für die fünf Tracks auf der CD und die Geräusche der Endlosrillen als einziges Klangmaterial festgehalten. Da die Endlosrillen nichts Anderes als kurze und unveränderliche Loops erzeugen, würde man das klangliche Ergebnis das Achim Mohné liefert, als etwas eher Statisches und Primitives erwarten. Um so erstaunlicher, was für überraschende Klänge er aus diesem Ausgangsmaterial zu produzieren weiß. Dies geschieht durch Manipulieren der Nadelgeräusche, durch Transponierungen, Filterungen, Ein- und Ausblendungen. Sicherlich kommen auch weitere Bearbeitungen hinzu, die sich von den Hörer*innen schwer bestimmen lassen. Es ist auch auffallend, wie die ursprüngliche Nadelgeräuschen der Endlosrillen sich stark voneinander unterscheiden und damit stets andere klangliche Entfaltungsmöglichkeiten bieten.

  Wenn die von Achim Mohn hergestellten Geräusche eine klangliche Begrenzung haben, hat Ayumi Paul, die dazu auf ihrer Geige improvisiert, eine vergleichsmäßig große Freiheit in der musikalischen Darstellung. Aber auch sie weiß von Kraft, sich in dem musikalischen Material einzuschränken. Ihr Geigenspiel ist hinsichtlich der Spieltechnik eher traditionell, aber experimentelle Spielarten werden nicht vermieden. Langsame und ausgedehnte melodische Linien entstehen, oft mit konsonanten Tonbildungen, die auf ein tonales Idiom hindeuten.
  Die Tonhöhen an sich sind aber weniger bedeutend, als wie die Musikerin jene mit den unterschiedlichen Streicharten einfärbt. Die langsamen Bewegungen auf der Geige geben manchmal den Eindruck, als ob sie nicht riskieren wollte, mit dem Bogen von der Saite abzurutschen — so wie die Abtastnadel von der Vinylplatte. Sie verwendet eher geräuschhafte Bogenklänge oder kurze Pizzicati, die an die Klänge von Achim Mohné anknüpfen. Die Geigerin nutzt gelegentlich auch ihre Stimme — als Erweiterung des Instrumentalklangs oder aber als selbstständige Gegen stimme.

  Jedes der fünf Stücke dieser Veröffentlichung wird durch die sorgfältig gewählten Beschränkungen der beiden Ausführenden, deutlich von den anderen abgegrenzt, auch wenn einige herausragende Eigenschaften das ganze Album hinüber vorhanden sind. Auf dem letzten Track dominieren fast unbearbeitete Grundgeräusche der Rillen, wie sie auf einer alten und abgenutzten Langspielplatte zu hören sind. Hier entsteht der Eindruck, als würde die Musik der Geige einer uralten Aufnahme entnommen — eine damalige Zukunftsmusik.

  Wenn auch diese Ausgabe eine Vinylschallplatte gewesen wäre, hätte nach dem letzten Track eine neue Endlosrille die Zeit gefangenhalten, aber eine CD hört tatsächlich auf — wenn nicht der Hörer die Wiederholungsfunktion eingeschaltet hat....

  Peter Söderberg, spring 2019, Positionen – Texte zur aktuellen Musik

• Geert Ryssen, april 2019, jazz&mo

  Soms kan de uitloopstrook van een vinylplaat een soort muzikale cadans produceren die klinkt als een minimalistisch stuk. Achim Mohné heeft er samen met violist Ayumi Paul vijf improvisaties rond gebouwd. Het resultaat is op zijn minst fascinerend te noemen.
  Mohné is een multimedia artist die met drie draaitafels de geluiden van de uitloopstroken in klanken boetseert, soms duidelijk herkenbaar en soms ook niet. Violist Paul treedt daarbij in dialoog met het getik, geruis en geschraap op een verrassend lyrische manier. Hij gebruikt daarbij niet alleen zijn vier snaren, maar ook zijn stem.
  Het vinyl is de ene keer mooi in harmonie met de viool en een andere keer klinkt het als een stoorzender waar de viool zich rond wurmt.
  Globaal heeft de muziek overwegend een ambient effect, maar met weerhaken.
  Origineel, beklijvend en uitdagend!

  Geert Ryssen, april 2019, jazz&mo

• Pierre Durr, march 2019, Revue & Corrigée

  Mis à part quelques courts passages, l’auditeur de cet enregistrement pourrait croire qu’il est à l’écoute d’un vieux vinyle marqué par les ans et les grattements. En effet, la violoniste franco-allemande Ayumi Paul joue ici en partenariat avec un artiste sonore qui s’est fait scratcheur, Achim Mohné, qui presque tout au long des cinq titres du recueil et de ses 56 minutes privilégie les sons parasites d’un vinyle (grattements, boucle finale), auxquels il lui arrive de greffer d’autres sonorités un peu plus ambiantes, paysagères, sinon bruitistes. Tantôt lents, tantôt plus animés, parfois discrets, ces sons minutieusement déployés, accompagnant ou viennent et contrepoint d’un travail au violon lui-même varié, entre jeu néoromantique (Permutation), lancinant parfois, doublé par la voix (Nutation), ou plus déstructuré. Mais l’auditeur n’en est nullement perturbé, au contraire : il se laisse aisément séduire par l’atmosphère qui résulte de ce curieux attelage…

  Pierre Durr, march 2019, Revue & Corrigée

• Aldo Del Noce, 13 march 2019, jazzconvention.net

  Con estrema probabilità non potremmo richiamare a memoria una siffatta interfaccia strumentale: il raffinato ed eclettico talento della violinista Ayumi Paul (d'aperta fisionomia post-accademica ) si pone a cimento con l'ingegno creativo dell'artista multimediale Achim Mohné, qui operante da una tripla consolle da DJ.
  Entro una siffatta combinazione il disturbante (quanto aleatorio) prodotto sonoro dello spargimento di polveri sottili sui solchi di dischi in vinile "esita in sculture sonore" laddove l'espressione delle corde acustiche e vocali di Ayumi Paul dipana intense e filante tracce orientate lungo progressioni lineari.
  Lungo cinque misure di protratta estensione, la performance è nel complesso segnata da un soundscape acusticamente anti-elegante e di portamento dissestato, di fatto non offuscando l'eloquio di classe naturale di Ayumi Paul e non incrinando la partecipazione inventiva del DJ Achim Mohné, rilevando una prestazione raccolta e luminosa da parte dell'arco ed un'esposizione evocativa del cantato, incalzati dalle scansioni alquanto pressanti e materiche della rumoristica del DJ-set (che appagheranno, con tutto il possibile, relativo discomfort, i "nostalgici" delle disagevoli sessioni d'ascolto analogico degli andati tempi).
  Lasciando decantare opachi pigmenti e liberando sovversivi fermenti, Sketches for violin & vinyl è insolito cimento tra energie di differente segno, che per il suo inedito potenziale attinge alla dimensione dello happening sonoro e lascia un'orma entro il panorama comunque spregiudicato dell'avant-garde contemporanea.

  Aldo Del Noce, 13 march 2019, jazzconvention.net

• Zdenek Slaby, 14 february 2019, hisvoice.cz

  U Evil Rabbit improvizační shodu nehledají

  Dva hlasy, housle a kytara v kostrbaté omračující celistvosti, jiné housle, jiný hlas a gramofony ve skečích, jež usilují být dialogem. Improvizace vydávaná u Evil Rabbit má ostré rohy.
  Je improvizace a improvizace. Přístup k ní se liší nejen teritoriálně (Holandsko, Anglie, Švýcarsko), ale i nepsaným programovým cílením labelů. Někde a někdy hudebníci míří ke kýžené shodě a snaží se tudíž vzájemně přizpůsobit. To rozhodně není záměrem kompaktů berlínských Evil Rabbit Records; (...)

  Ze zcela jiného kadlubu jsou Sketches for Violin and Vinyl, sesumírované v únoru 2018 v Ping Ton studiích v německém Kölnu. Jde o prazvláštní spřežení houslistky a vokalistky Ayumi Paul a gramofonového experimentátora Achima Mohného. Oněch pět skečů chce být dialogem, ovšem tato dialogovost je poněkud displastická. Rozjemnělé housle, střídající navození tajemna odbrnkáváním a rozdmýchávání smyčcem do vnitřní burácivosti, jsou navážlivě zalícovávané, navíc však podškrtávané peřejemi vinylových napadávek a zádrhelů (Permutation). Hlasové zaokolkování, namátkově zakonejšené nad lokomotýlováním a peřejováním houslí je proškrtáváno, prochuchvalcováno a rozbřitvováno promordováváním závitností desek (Nutation). Zvuková prosektura vinylového popraskávání podškrcuje vyvěravé housle, průtažněně vyhejblovávané a průnikově nadjíždivé s hemživostním naznačováním i nakonec vsáknutým opodálněním, což (v Refraction) může připomenout latinské rčení per aspera, ale bez astra. Mohli bychom hovořit o obdobném hledání propojení i v Superposition, protože vinyly namísto perkusování nabízejí spíše náběžnostnění škrtanců nebo jejich zámrskové promotávání, navíc však zde protežované housle usilovní, aby se vymanily ze zákrutostního záškrtování, aby oponovaly vinylovému drkotání; tváří se každopádně v některých pasážích, jako by rozdrnčené přehmaty podhmaty odmítaly zaregistrovat. Což je jim ku prospěchu. Ostatně houslistka prohmatává tón po tónu i v závěru (Precession) nad skrumážovou podsaditostí, obtáčí se nad podminovanou rozvrativostí, její housle se vždy znovu rozjíždějí nad podhrčováním, ale neosočujme Mohného, on stejně jako houslistka prohledává zcela zamanutě a urputně neznámé území (zvící dvanácti minut). Jak to skončí? Právě že nekončivě. Nezbývá, než se vrátit k opakovanému poslechu. Třeba při něm přiznáme Mohnému víc šancí. Zatím u mne boduje spíše Ayumi Paul.

  Každopádně obě alba, 27. a 28. v této edici, zdárně rozhojňují její náplň, protože neopakují jiné a každé je také svým způsobem neopakovatelné. A v tom je / může být i jejich podmanivost.

  Zdenek Slaby, 14 february 2019, hisvoice.cz

• Eyal Hareuveni, january 2019, salt peanuts

  «Sketches for Violin and Vinyl» offers a unique. Improvised dialogue of AMAEBI – the Berlin and Paris-based violinist-vocalist Ayumi Paul and Cologne-based media artist Achim Mohné who plays here on vinyls. Improvised dialogue of AMAEBI – the Berlin and Paris-based violinist-vocalist and Cologne-based media artist Achim Mohné who plays here on vinyls. The classically-trained Paul has developed a highly personal performative aesthetics where the intrinsic sound of body, the sounds she creates and sculpts with the violin and her vocals and the site-specific space are together essential components of her conceptual art. Mohné experiments too with the space and time intervals of sound-media and is especially interested in the «music that lies hidden in the medium itself».
  Paul and Mohné uncut, unaltered and unrepeatable duo set was recorded on a single day in February 2018 in a studio in Cologne. Paul plays repetitive fragments of lyrical themes while investigating the physical properties of the violin wooden body and strings, letting the sounds fly over in the studio space before laying another idea. Mohné uses a triple deck set-up of turntables to convert tiny dust particles inside the vinyls surfaces into abstract sound sculptures with fleeting elements of loose pulse. The atmosphere of the five pieces is ascetic, not only because of the minimalist, repetitive soundscapes or the careful usage of extended bowing techniques. The ascetic atmosphere is intensified through the focus on the most basic sonic characteristics of each gesture and how these gestures respond, resonate and expand through space, their elastic and tangible qualities or how Paul and Mohné find a delicate common. ground with the unpredictable sounds of the dusty vinyls.
  A piece like «Nutation» allows a glimpse into the the intimate dialogue of Paul and Mohné. Her clever usage of multiphonics converse telepathically with the unpredictable, windy-sounding turntables of him, and both sound as busy sharing secrets in a cryptic lingo that only both have learnt. Her playing is often melodic, but highly disciplined, while his sonic output is purely analytical. But both succeeded to form an organic language where the dusty vinyls trigger the violin and voice and the violin and voice discipline the abstract noises of the vinyls.

  Eyal Hareuveni, january 2019, salt peanuts

• Dolf Mulder, 8 january 2019, vital weekly, number 1165, week 2

  (…) With ‘Sketches for Violin and Vinyl’ we are talking of something completely different.
  Ayumi Paul is a violinist and composer based in Berlin. Classically educated she became involved in performance and improvisation and worked with Audrey Chen, Ig Henneman, Aki Takase, and Elliott Sharp. Achim Mohné studied photography and became a freelancing media artist. Since the mid-90s he got more and more involved in working with record players, cassette recorders, etc. In his collaboration with Paul, he plays turntables’. Recordings took place at Ping Ton Studios in Cologne. Compositions are by Ayumi Paul and Achim Mohné. They are based on ‘the sounds of the locked grooves of Mohné’s collection of vinyl and improvisations for violin and voice by Paul”. These crackling noises, sometimes have with the randomness of raindrops falling on a roof, sometimes they are looped and repetitive. One could say crackling vinyl noises are a very limited set of sounds. But Mohné succeeds in communicating the charm of this little universe by creating fascinating pointillist textures. I think it is above all Paul answering the textures created by Mohné than it is the other way around. Paul plays and sings very sensitive. Her violin playing is very warm and delicate; an inspired play with timbre and sound. A great player! This is a very interesting and daring meeting; engaging and fascinating most of the time, although there are a few moments where things are too unfocused and together in my opinion.

  Dolf Mulder, 8 january 2019, vital weekly, number 1165, week 2